მაილს დევისის შემოქმედება მე-20 საუკუნის მუსიკალურ ისტორიაში ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან მოვლენად რჩება. დიუკ ელინგტონის მიერ „ჯაზის პიკასოდ“ წოდებული მუსიკოსის დაბადებიდან 100 წლისთავის აღსანიშნავად, Decca France-მა მისი 1957 წლის საკულტო ნამუშევარი, ფილმის საუნდტრეკი Ascenseur pour l’Échafaud („ლიფტი ეშაფოტზე“), განახლებული აუდიოჩანაწერებით, იშვიათი ფოტოებითა და კრიტიკული ესეებით გამოსცა.

იმპროვიზაცია, რომელმაც კინო შეცვალა

საუნდტრეკის შექმნის ისტორია თავად ჰგავს კინოსურათს. ლუი მალის დებიუტისთვის, რომელიც ფრანგული „ახალი ტალღის“ ერთ-ერთ პირველ ნიმუშად ითვლება, მაილს დევისმა მუსიკა პარიზის სტუდიაში, ერთ ღამეში ჩაწერა. დევისმა, მცირე რაოდენობის აკორდებზე დაყრდნობით, თითქმის სრულად იმპროვიზაციული მუსიკა შექმნა, თან უყურებდა რა ეკრანზე მიმდინარე კრიმინალურ დრამას.

ამ პროცესში მას ეხმარებოდა ნიუ-იორკელი დრამერი კენი კლარკი. მათ მიერ შექმნილმა „ჰარმონიულმა ღიაობამ“ საფუძველი ჩაუყარა იმ ეთერულ ჟღერადობას, რომელიც მალევე აისახა დევისის მომდევნო შედევრზე, ალბომზე Kind of Blue.

მუსიკა, რომელიც თავისით საუბრობს

მიუხედავად იმისა, რომ საუნდტრეკი კინოსთვის შეიქმნა, ის სრულფასოვანი დამოუკიდებელი ნაწარმოებია. კომპოზიციებში იგრძნობა დევისისათვის დამახასიათებელი სენსუალურობა, ღამის ქალაქის მარტოობა და დაძაბულობა. მსახიობ ჟანა მოროს პერსონაჟის ძიება და გაურკვევლობა მუსიკალურად არის გაფორმებული ბლუზური ელფერებით, ხოლო დევისის საყვირისა და ბარნი ვილენის საქსოფონის დიალოგი ბარის ხმაურს საუკეთესოდ გადმოსცემს.

ჯაზის გავლენა თანამედროვეობაზე

გარდა ამ გამორჩეული გამოცემისა, დევისის მემკვიდრეობა აქტიურად გრძელდება სხვა მუსიკოსების შემოქმედებაშიც. ნორვეგიელი გიტარისტი ჰედვიგ მოლესტადი პროექტით Weejuns მიმართავს დევისის 1969 წლის Bitches Brew-ს, ხოლო ჯეფ პარკერი მინიმალიზმის ახლებურ ინტერპრეტაციას გვთავაზობს.

ასევე, ჯეისონ მაილსმა, რომელიც დევისთან ერთად ალბომებზე Tutu და Amandla მუშაობდა, გამოუშვა ალბომი 100 Miles for Miles Davis, სადაც ის მუსიკოსის მიმართ პატივისცემას თანამედროვე სინთეზატორული ჟღერადობით გამოხატავს.