ბრიტანეთის ყველაზე გამორჩეული და საყვარელი მხატვარი დევიდ ჰოკნი 88 წლის ასაკში გარდაიცვალა. ბრედფორდში დაბადებული შემოქმედი ხელოვნების სამყაროსთვის ნოვატორად დარჩება, რომელმაც საკუთარი ხედვა ტრადიციული ფერწერიდან დაწყებული, ციფრული ტექნოლოგიებითა და ოპერის დეკორაციებით დამთავრებული, ყველგან დაამკვიდრა.

Getty Images
Getty Images
Getty Images
Getty Images
Getty Images
Getty Images
Getty Images

1937 წელს დაბადებული ჰოკნი ბავშვობიდანვე გამოირჩეოდა ხატვისადმი განსაკუთრებული ნიჭით. მეორე მსოფლიო ომის მძიმე პერიოდში, როდესაც ქაღალდის დეფიციტი იყო, ის ხატვას სამზარეულოს იატაკზე და საეკლესიო წიგნების ფურცლებზეც კი ახერხებდა.

Getty Images

მისი კარიერა 1960-იან წლებში დაიწყო, როდესაც ლონდონის სამეფო ხელოვნების კოლეჯში სწავლისას მან უარი თქვა აკადემიურ წესებზე და მიჰყვა საკუთარ პრინციპს: „ხატე ის, რაც გიყვარს“.

Getty Images

ჰოკნის შემოქმედება დაუყოვნებლივ იქცა პოპ-კულტურის ნაწილად. 1964 წელს ლოს-ანჯელესში გადასვლამ მის სტილზე დიდი გავლენა მოახდინა. კალიფორნიული მზის შუქმა და საცურაო აუზების ესთეტიკამ მისი ყველაზე ცნობილი სერიები შვა.

Getty Images

მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი, A Bigger Splash, წყლის ზედაპირის მოძრაობისა და სიმშვიდის უნიკალური სინთეზია. ჰოკნიმ შეძლო კამერის მიერ გაყინული მომენტის ნაცვლად, ტილოზე დინამიკა გაეცოცხლებინა.

Getty Images

მხატვარი აქტიურად ებრძოდა ცენზურას და იცავდა საკუთარ იდენტობას იმ დროს, როდესაც ჰომოსექსუალობა ბრიტანეთში კვლავ უკანონო იყო. მისი საჯარო პოზიცია ხელოვნების თავისუფლების დასაცავად ხშირად ხდებოდა საზოგადოებრივი დისკუსიების თემა.

Getty Images

ჰოკნი არასდროს უშინდებოდა ტექნოლოგიურ სიახლეებს. 1970-იან წლებში ის ექსპერიმენტებს ატარებდა პოლაროიდის კამერებით, მოგვიანებით კი ფაქსისა და ქსეროქსის აპარატებით ქმნიდა კომპოზიციებს. ბოლო წლებში კი ის აქტიურად იყენებდა iPad-ს თავისი პეიზაჟების დასახატად.

Getty Images

პარიზში ცხოვრების პერიოდში ჰოკნიმ პორტრეტების სერიაზე გაამახვილა ყურადღება. მისი ნამუშევარი, სადაც მშობლები არიან გამოსახულნი, დღემდე ითვლება ფსიქოლოგიური სიღრმისა და დრამატული სიმშვიდის ეტალონად.

Getty Images

მიუხედავად იმისა, რომ 1980-იან წლებში შიდსის ეპიდემიამ მისი მრავალი მეგობარი იმსხვერპლა, ჰოკნიმ შემოქმედებითი ენერგია არ დაკარგა. პირიქით, ხატვა მისთვის საყვარელი ადამიანების სიახლოვესთან დარჩენის ერთადერთ გზად იქცა.

თავისი ცხოვრების ბოლო ეტაპზე ჰოკნი იორკშირის პეიზაჟებით დაინტერესდა. ბრედფორდში გატარებული ბავშვობის მოგონებები მან მონუმენტურ ტილოებზე გადმოიტანა, რითაც კონცეპტუალური ხელოვნების ეპოქაში ტრადიციული ფერწერის ძალა დაამტკიცა.

2018 წელს აუქციონზე მისი ნამუშევარი თითქმის 70 მილიონ ფუნტად გაიყიდა, რაც იმ დროისთვის ცოცხალი მხატვრისთვის რეკორდული მაჩვენებელი იყო.

Getty Images

დევიდ ჰოკნიმ ცხოვრების განმავლობაში უამრავი ჯილდო მიიღო, თუმცა თავად ხშირად ამბობდა, რომ მისთვის ყველაზე დიდი აღიარება ის იყო, როდესაც ტეიტის გალერეაში მისი 70 წლის იუბილეზე 10 წუთით სახანძრო სიგნალიზაცია გამორთეს, რათა მას სიგარეტის მოწევა შეძლებოდა.

მხატვარი 2025 წელს პარიზში გამართული მასშტაბური რეტროსპექტივის შემდეგაც არ წყვეტდა მუშაობას. მისი მემკვიდრეობა კი 2027 წელს დაგეგმილ Tate Modern-ის გამოფენაზე კვლავ გაერთიანდება.

Getty Images